Crítica de 'Femme': Drag queen busca vingança em thriller sinistro

Jun 30, 2023

O longa-metragem de estreia de Sam H. Freeman e Ng Choon Ping, Femme, é ao mesmo tempo um filme do nosso momento e extremamente atrasado. Uma desconstrução selvagem das formas de drag que todos usamos quando saímos pela porta, canaliza temas muito atuais de apresentação de gênero para um contexto de suspense e permite que seus personagens marginalizados sejam complexos de maneiras que vão muito além do guarda-roupa.

Basicamente, se você está morrendo de fome por personagens LGBTQ se comportando mal na tela, então Femme está aqui para alimentá-lo. É a história de uma drag queen que inverte o roteiro de seu agressor gay - então as coisas ficam admiravelmente mais sombrias a cada passo, desenterrando empatia da violência e doçura da pena. No que poderia ter sido um conto de vingança direto, Femme rejeita o direto em favor de algo fascinantemente mais confuso.

Isso nem sempre é para melhor. Poderíamos desejar que houvesse um pouco mais de fatalidade nesta Femme. Mais próximo do cinema auto-agressivo de Catherine Breillat (Anatomia do Inferno, Abuso da Fraqueza) do que dos excessos escabrosos de Paul Verhoeven, você pode se ver sonhando com uma cena que ecoa aquela de Showgirls onde Nomi Malone maniacamente dá um chute em uma suíte de hotel cheia de pervertidos. Femme destrói esses sonhos. A vingança sempre deve ser um prato complicado, mas às vezes você só quer que seja servido quente, sabe?

Ainda assim, há gostosuras em grande abundância em Femme. Conhecemos Jules (Nathan Stewart-Jarrett de Utopia e Candyman 2021) pela primeira vez como seu alter ego destruidor de palco, Aphrodite Banks, uma glamazon imponente que leva a multidão em seu clube drag local de Londres à quase histeria com sua apresentação de abertura. Dentro desse reino, ele é rainha. Mas Femme é sábia em relação à escuridão que existe além das quatro pequenas paredes de espaços seguros. Quando Jules - ainda travestido - corre até o mercado da esquina para comprar um maço de cigarros, aquela armadura de ferocidade que ele construiu de repente se transforma em um alvo sob luz fluorescente brutal.

E quando uma gangue de traficantes de drogas beligerantes, liderada por um cão raivoso chamado Preston (George MacKay, de 1917), está de olho nele, Jules se vê encurralado e desesperadamente em menor número. Ele tenta invocar sua Afrodite interior e retribuir o máximo que pode, mas não é uma luta justa, e Jules fica sangrando e seminu na calçada, abalado até o âmago.

Corta para três meses depois e Jules não sai mais de seu apartamento. Seus amigos imploram que ele reúna um pouco de sua antiga força, mas ele só consegue encontrar o suficiente para jogar Street Fighter no sofá. Então, em uma noite fatídica, Jules finalmente consegue reunir forças para ir à sauna gay, quando quem deveria aparecer no meio do vapor, exceto Preston, seu agressor. É uma reviravolta do destino muito selvagem para ser ignorada, então Jules segue Preston até o vestiário. Mas em vez de revidar, Jules descobre que algo muito mais curioso acontece. Deixe o festival de merda começar.

Está implícito que Jules está tentando capturar Preston para gravar um de seus encontros sexuais e postar a filmagem online, revelando Preston e destruindo sua vida. No entanto, Stewart-Jarrett interpreta esses momentos com extrema cautela. Enquanto Jules pesquisa pornografia “Outing My Straight Neighbour” no Google, nunca fica totalmente claro se ele está elaborando uma trama ou se está legitimamente excitado. E provavelmente são ambos.

A relação entre Jules e Preston fica mais complicada a cada encontro amoroso. As exigências de postura machista de Preston - que incluem Jules não se vestir "muito feminino" - começam a se dissolver quando Jules se insinua além das defesas de Preston. E Preston começa a deixar Jules ver uma vulnerabilidade por trás daquele garoto. Um simples beijo na bochecha cai como uma explosão. E em pouco tempo, Jules se encontra na posição de poder. Embora deva ser notado que mesmo enquanto observamos a sua mudança dinâmica, as suas posições sexuais nunca o fazem. Femme conhece o poder do bottoming!

Ser atraído pelo perigo não é de forma alguma uma característica exclusivamente estranha. Basta perguntar a qualquer hetero idiota que foi enganado no filme noir. Mas essa forma de autoabuso sexualizado por parte de gays não é vista na tela com frequência suficiente. Geralmente não temos espaço para ser complicados e complicados. Muitas vezes, ou somos relegados a personagens vitimizados de elevação e decência enlatada, como Tom Hanks na Filadélfia, ou somos vilões completos, como o bissexual homicida de Sharon Stone em Instinto básico, ou os vilões codificados queer de A Corda de Hitchcock. , ou quase todos os filmes de animação da Disney dos anos 90.